martes, 22 de mayo de 2012

Paper VI


Pedro Lira - Pintura eterna
Corporación cultural las condes


Para comenzar cabe destacar que Pedro Lira fue uno de los máximos exponentes de la pintura en nuestro país por lo cual, al mismo tiempo se desempeñaba como critico de arte.
Existe una gran cantidad de documentos, los cuales hablan de su historia de vida y obra, me llama profundamente la atención sus años de carrera, y sus logros ya que también fue parte de la construcción de el museo de bellas artes y múltiples espacios significativos para la el país en cuyo momento también existía un alto nivel económico, de este modo su situación no era complicada y le permite obtener una serie de becas fuera del país.
Su estilo es no fue marcado por una sola tendencia, pues su carrera es definida en un momento en que se produce un quiebre artístico en el país, desde los inicios de la academia hasta la generación del 13 , sus estilos mas destacados alternan entre romanticismo medieval, romanticismo naturalista, realismo y cromatismo al aire libre, los cuales no se definen como una clara separación .
Volviendo a la muestra la cual nace debido a la rememoración de los cien años desde su muerte en la cual hoy en día es considerado como un padre de la pintura chilena y es por esta razón que la corporación cultural le llama a la muestra “pintura eterna” .
Dentro de la muestra estaban consideradas una gran cantidad de obras las cuales formaban un recorrido por todo el lugar ubicado en el segundo piso, lo mas interesante de esta muestra según mi criterio fue que cuando me retire de el lugar y investigue un poco sobre la misma muestra es que gran cantidad de sus obras no habían sido expuestas al publico debido a que provienen de el museo nacional de Bellas Artes, colecciones privadas, u otros museos, otro punto importante es que hace veinte años atrás esta misma corporación rememoro a Pedro Lira , me parece interesante el tiempo , y las épocas ya que debido a todos los cambios artísticos el artista sigue vigente y es sin duda la fuerte connotación e importancia artística que tubo para nuestro país lo que lo mantienen vivo .
Dentro de el lugar existían alrededor de ochenta obras las cuales se veían muy variadas ya que existía una serie de retratos y paisajes caracterizados por las apariencias que se tenían en esa época, la mayoría de sus retratos estaban compuestos por mujeres de buena situación económica , niñas y hombres imponentes de carácter , sus paisajes son muy campestres compuestos por muchos tonos verdes , casa y animales .

                                     
Pero sin duda una de las obras que mas me llamo la atención fue “ El pelusa ” (Oleo sobre tela) , en un comienzo fue por la simple razón  de que la obra en si (según mi criterio) se salía un poco de contexto , tomando en cuenta que los otros retratos mostraban a personas con mucho mas dinero e imponentes, esta obra forma parte de la colección Mac Kellar la cual al mismo tiempo forma parte de esta serie de retratos los cuales generan una temática social , pero que en si pretende generar  un contraste que busca tener una especie de conexión con la realidad local que se vivía en esa época en nuestro país, en donde sin duda constantemente estuvo marcada por desigualdades y conflictos sociales 

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